Nag-aaral ako ng mga logo ng mga dekada. Narito kung ano ang nagbago ngayong taon

Ang 2019 ay isang taon na nakita na mabilis na nagbabago ang tatak.

Nag-aaral ako ng mga logo ng mga dekada. Narito kung ano ang nagbago ngayong taon

Isa pang taong mas matanda, ngunit ang industriya ng disenyo ng logo ay hindi nagpapakita ng mga palatandaan ng pagtanda. Tulad ng isang hindi mapigil na bata na sumisira sa isang stack ng mga hindi nabuksan na regalo, sabik akong sumisid sa aking taunang ulat sa logo na nalalaman ang isang karanasan na naghihintay. Minsan ito ay ang kasiyahan ng kung ano ang gusto kong asahan, at ang kasiya-siyang sorpresa ng hindi inaasahang henyo. Paminsan-minsan, higit na kahalintulad sa damit na panloob at medyas, at nakakaharap ko ang pangkaraniwan o, bihira, ang nakakadismaya. Gayunpaman, ito ay katibayan ng sigla ng industriya, at lahat ito ay isang regalo.

siri 0 hinati ng 0



Kaya, una ang mabuti. Ang mga takbo sa taong ito ay patuloy na nagpapakita ng kakaiba at masisipag na galing sa disenyo sa trabaho, na nagpapasulong sa amin sa mas mataas na taas. Makikita mo sa mga tema ng taong ito ang pagpapatuloy ng mga tema na nakaraan, na may kanilang sariling natatanging slant.

Samantala, patuloy na binabago ng modernong kultura ang mga paraan ng aming pagbibigay kahulugan sa mga simbolo at kung paano namin bibigyan ng priyoridad ang konteksto, na itinatakda ng topsy-turvy ang ugnayan sa pagitan ng pagkakakilanlan at aplikasyon. Ang mas malaking kredibilidad ay binigyan ng dumadalo na bokabularyo sa visual dahil ang pagkakayari, pattern, palalimbagan, potograpiya, at mga nakalarawan na elemento ay lumipat ng mga upuan sa hierarchy ng visual na tatak. Nagiging mas karaniwan upang makita ang isang tatak na hinimok ng sumusuporta sa mga visual estetika, paminsan-minsan na iniiwan ang logo upang tumawag sa shotgun kung inanyayahan ito sa pagsakay.



Siyempre ang bawat ying ay mayroong yang, na pinagsama ang ulo nito sa anyo ng pag-uulit ng ideya, lalo na habang ang mga bagong plugin, filter, epekto, at tool sa animasyon ay kinuha para sa isang test drive. Mayroong ilang mga masyadong maraming mga animated na orbiting ring ng uri, bilang isang halimbawa. Ang bawat isa ay maganda ang pagkakagawa at mahusay na naisip, ngunit ang pag-asa sa parehong pundasyong epekto bilang kalahating dosenang iba pa ay nagpapahirap sa pagbuo ng paghihiwalay. Hindi kailanman maling gawin ang pagsubok ng mga bagong bagay, ngunit ang pag-asa ay gagana pa rin kami sa pagsulong ng teknolohiya sa aming sariling natatanging mga paraan upang tunay na makagawa ng ating sariling marka.



Tulad ng nakasanayan, nagpapasalamat ako sa pamayanan ng LogoLounge ng higit sa 20,000 mga taga-disenyo sa buong mundo na nagbibigay ng higit na kumpay para sa mga ulat na ito. Sa oras ng ulat na ito, ang aming site ay nakatayo sa higit sa 300,000 mga logo na malakas, na pinapayagan ang aming mga miyembro at kami na magpatuloy na manuod ng mga uso habang umuunlad ito sa real time. Isang pribilehiyo na magtrabaho sa kanilang tabi upang maitaguyod ang bapor na gusto namin.

[Larawan: kagandahang-loob ng may-akda]

Morse Shade

Ang pagtatapon ng lilim sa trabaho ng isang tagadisenyo ay walang ngipin tulad ng isang heckler sa isang bihasang komedyante. Ipakita ang limang mga logo at mapili ang isa. Pinakamahusay na mayroon kaming isang 80% na rate ng pagtanggi. Walang alinlangan ang mga binhi na gumagawa sa amin ng kaya nababanat at mapag-imbento. Pagod sa inaasahan, sa taong ito ang lote natin ay gumawa ng isang bagong paraan upang magtapon ng kanilang lilim. Ang pagnanais na iwasan ang isa pang larangan ng gradient na kulay para sa tono o isang barrage ng pagbawas ng mga stroke upang senyasan ang paggalaw ay nagbigay daan sa isang concentric string ng mga hyper-effective na tuldok at gitling. Maligayang pagdating ng isang kaaya-ayang bagong paraan upang masira ang visual na pag-igting ng tradisyunal na pag-shade habang nagbibigay ng isang purong solusyon sa vector.

ang babagal ng google chrome



Sa huling ilang taon, nakita namin ang mga tuldok at gitling na may bilugan na mga paa't kamay na nagsasama-sama upang ipakita ang pagtunaw ng magkakaibang elemento. Karaniwan ang pagpapatakbo ng concentric o parallel sa bawat isa at hindi pagsasama o paglabas mula sa isang solidong patlang. Sa pamamagitan ng paglabas ng mga ito sa labas ng isang patlang o pag-brid ang mga elementong ito nang magkasama at pagpapalawak ng mga ito sa labas ng isang bagay, ipinapakita ng mga taga-disenyo ang mamimili sa paanyaya na tuldok-tuldok na kailangan nila upang makumpleto ang larawan sa kanilang sariling isip. Isang pares ng mga tuldok sa tasa ng CoffeeSwap at nakukuha ko ito. Kaya't ibinabagsak mo ang dulo ng buntot ng mabilis na kuneho. ‘Sinabi ni Nuff.

[Larawan: kagandahang-loob ng may-akda]

Puno

Kung nakilala mo ang taong umuungol kapag dumampi ang pagkain sa kanilang plato, natutugunan mo ang indibidwal na magugulat sa mga markang ito. Hindi lamang inalis ng mga taga-disenyo ang anumang pagkukunwari ng paghihiwalay ng mga elemento, ipinakita nila ang paglalagay na ito ng mga graphic na bahagi at dinoble pa rito at doon sa maulap na mga resulta. Ang karamihan sa mga ito ay naghahatid ng isang nakakaengganyang mensahe na iniiwasan ang labis na karga at matalinong nag-aanyaya ng pagsusuri. Ang pormula para sa karamihan ay upang bumuo ng isang nangungunang layer na may mataas na kaibahan na may malinaw na impormasyon at i-load ito sa isang mas mababang graphic na nakumpleto ang kuwento.



Ang dalawang mga layer ay mabuti. Tatlong layer ang mapamahalaan. Ang apat na layer ay isang kumpletong pagkasira. Kung ang background ay hindi matutukoy, ang nangingibabaw na tuktok na layer ng impormasyon ay gagana pa rin. Karaniwan itong katulad sa mga badge na may pinaghalong paglalarawan at palalimbagan, ngunit hindi gaanong pinaghiwalay ng isang hierarchy ng antas at higit pa sa kaibahan. Tulad ng ipinahihiwatig ng mga halimbawang ito, ang aesthetic ay maaaring saklaw mula sa vintage nostalgia hanggang sa fresh farm – batay sa kung ano ang iyong hinahanap.

[Larawan: kagandahang-loob ng may-akda]

Zip Tone

Ang isang masigasig na henerasyon ng mga taga-disenyo ay muling likha ang gulong, ngunit may isang bagong bagong paghihiganti. Sa mga pre-digital na taon, ang anumang pagnanais na maglatag ng mga guhitan, mga tuldok, mezzotint, woodgrain, o iba pang mga kakaibang kalahating tono sa isang ilustrasyon na unang nangangailangan ng isang paglalakbay sa iyong lokal na tindahan ng supply ng komersyal na sining. Ang mga sticky back na sheet ng pelikula sa ilalim ng mga pangalang Zipatone o Letratone ay dumating sa isang walang katapusang hanay ng mga epekto na maaaring magkaroon ng isang maliit na kabuuan para sa aplikasyon sa iyong sining. Walang sorpresa na ang mga libro ng disenyo ng vintage ay puno ng mga logo na nagpapakita ng ilang mga medyo spiffy gradient na iniiwan ang mga taga-disenyo na mausisa tungkol sa dayuhang teknolohiyang ito.

Ang mga markang ipinapakita sa trend na ito ay retro, na nagpapadala ng mga 1970 hindi lamang sa istilo ngunit sa pag-aampon ng tonal na pamamaraan. Kalimutan ang pag-drop sa isang 40% na kulay ng itim o iyong napiling kulay mula sa iyong swatch tab. Ang paggamit ng isang sobrang laking epekto ng tonal ay kung ano ang totoo sa panahon. Sa isang mamimili, babalik lamang ito sa isang hindi gaanong hinihingi na oras nang hindi namamalayan; gayunpaman, ito ay isang epekto na agad na nahuhulog ng mga taga-disenyo – marahil bilang isang maliit na kamal, ngunit tiyak na isang produkto ng way-back machine. Isang A + para sa nostalgia ngunit isang hamon pa rin kung ang mga plano ay tumatawag sa marka na ma-scale down. Tinatanggal ng masyadong masikip ng isang screen ang kagandahan, at sa puntong iyon maaari rin itong maging kulay-abo.

[Larawan: kagandahang-loob ng may-akda]

Mga Highlight

Madali itong pinagtatalunan na walang mga bagong trick sa larangan ng pagtawag ng pansin sa ating sarili. Tinalo ng mga kera ang kanilang dibdib, ang mga peacock ay kumalat ang kanilang balahibo, at ang mga tao ay nag-post sa social media. Pagkatapos mayroong isang maliit na subset ng mga taga-disenyo ng pagkakakilanlan na umabot para sa isang highlighter at simulang pagandahin ang kanilang trabaho. O hindi bababa sa iyan ang lilitaw na gawin ang takbo ng Highlight ngayong taon. Kung hindi man ang mga wasto at mala-trabahador na marka ay ginagawang kapansin-pansin sa isang katamtaman na stroke o dalawa upang mahiga sa mahahalagang patch ng malinaw na dilaw.

Naiwan kami ng kaunting pakiramdam na ang mga madalas na itim at puting marka na ito ay ipinakita sa mga kliyente na 90% ang nakasakay bago sila umabot sa kanilang nangungunang drawer, bumunot ng isang highlighter upang maghalo sa sining at pagkatapos ay ipahayag ang kasiyahan sa kanilang sariling karagdagan. Saklaw ang mga lugar ng highlight mula sa walang kinikilingan hanggang sa walang katuturang impormasyon, at sa lahat ng pagkamakatarungan, ang mga ito ay naroroon sa iba pang mga tanyag na mga highlighter shade tulad ng lavender, day glow pink, at electric blue. Ang lahat ng kasiyahan sa tabi, marami sa mga ito ay mahusay na ginawa, at ang papuri ay dahil sa mga tagadisenyo na kinikilala ang spark ng kulay ay kung ano ang nakakataas ng mga markang ito mula sa potensyal na pagbabawal.

[Larawan: kagandahang-loob ng may-akda]

tommy hilfiger vs ralph lauren

Mga tirahan

Ang pagpapatuloy ng tema mula sa huling dalawang taon ay ang paglipat sa pagpapagaan ng disenyo o kadalisayan ng marka. Ang paggalang na ito sa kalinawan ng istraktura at imahe mula sa mga naunang henerasyon ay patunay ng pagiging likha ng mga tagadisenyo habang pinapalabas nila ang mga solusyon, muling pagsasaayos ng parehong mga bahagi at piraso ng geometriko na nilalaro mula noong ang Euclid ay isang kabuuan. Tuwing maririnig mo ang isang tao na nagpapahayag ng paniniwala na ang lahat ay nagawa na noon, paalalahanan lamang sila na ang mga manunulat at musikero ay muling nag-aayos ng kaunting mga tala o liham at pag-render ng mga bagong musika at libro ng mas mahaba kaysa sa mga logo na mayroon. Ang aming balon ay wala saan malapit sa tuyo.

Sa taong ito, ang kalabisan ng mga bilog na quartered at nagkalat sa isang sinadya fashion ay matatagpuan kahit saan. Kadalasan, ito ang nag-iisang mga bloke ng gusali, ngunit matatagpuan din silang halo-halong mga bilog, kalahating bilog, parisukat, tatsulok, at iba pang mga step-sibling array ng mga geometric na hugis. Ang kadalisayan ng form ay patuloy na naghahatid ng isang senyas ng pagiging simple o kakayahan, kahit na kumakatawan sa isang kumplikadong mensahe. Mayroong patuloy na isang limitasyon sa bilang ng mga elemento na maaari kang magkasya sa isang marka bago ito tila mahirap. Ang marka ng Soren West ay tiyak na isang nakakaengganyong solusyon, ngunit kalahating hakbang ang layo mula sa kapasidad ng quarter circle.

[Larawan: kagandahang-loob ng may-akda]

ano ang malalaman bago manuod ng infinity war

Mga Palatandaan ng Baybay

Ipagtapat ko, ang unang impression ng mga markang ito ay nag-iwan sa akin ng pag-iisip kung ang ilang mga taga-disenyo ay may crush kay JK Rowling. Ang bato, ang wand, at ang balabal, na nagkatawang-tao mula sa Deathly Hallows. Kung ang mga logo talismans na ito ay may halos isang malakas na kwento na sasabihin, ihahatid nila nang hindi nagkakamali ang kanilang mga masters. Ang isang tao ay hindi maaaring tumingin sa mga ito nang hindi naniniwala sa bawat marubdob na stroke ay inilalagay sa perpektong pagkakasundo sa iba at malamang na nilagyan ng malakas na kahulugan. Naiwan akong mas matalino sa ngayon ko lang nakita ang mga ito.

Ang kalinawan ng masidhing mga stroke, ang mga perpektong anggulo at immaculately radiated curves intersect tulad ng mga eksaktong crosshair. Ang mga ito ay nagtanim ng isang teknikal na higit na kagalingan sa kanilang mga may-ari at iniiwan sa amin ng isang pakiramdam ng karampatang hindi pagkakamali. Tiyak na ang konteksto ng aplikasyon ng mga marka na ito ay humihingi ng pantay na mahigpit na kapaligiran na may maliit na margin para sa kapritso. Kung mayroon man, ang mga simbolo na ito ay maaaring maging pormal na sapat upang mabaluktot ka upang makarating sa kanilang tanggapan sa isang may bagong kamiseta na shirt.

[Larawan: kagandahang-loob ng may-akda]

Spot Drag

Sinumang kailanman sinubukang ilarawan sa mga marker ay naaalala ang hindi mapigil na sandali sa pagtatapos ng isang stroke. Bago mo maiangat ang panulat, o kung hindi ka mawari at huminto kaagad, ang tip ng marker ay biglang naging mapagbigay at nagdugo ng isang pool ng tinta na maaari mong malunod. Alam kong hindi iyon ang paraan ng pagpapatakbo ng isang computer, ngunit sigurado itong makakatulong sa akin na makapagpakita ng larawan. ang visual na hitsura ng trend na ito. Pag-isipan ang tip ng pen na iyon bilang isang perpektong bilog na nag-iiwan ng isang hindi nagbabagong marka ng bakas sa likod nito, at pagkatapos ay ipinarada ang buong bilog sa dulo ng stroke tulad ng isang kalye na hindi inaasahan na nagtatapos sa isang cul-de-sac.

Kung ang mga logo na ito ay kupas at gradient trail sa likod ng bilog, o ang mga ito ay malinaw at hindi nakakaiba, nagpapadala sila ng isang katulad na mensahe. Ang bilog ay ang messenger, at, hanggang segundo na ang nakakalipas, ang markang ito ay wala. Ang isang aksyon ay nagtakda ng mga paggalaw at malinaw na nakakubli ang mga ito sa patlang na ito na may katumpakan na katumpakan upang baybayin ang isang liham o i-highlight ang isang landas o subaybayan ang isang simbolo ng kahalagahan. Naabutan mo sila sa pagkilos at maaari silang gawin, o maaari ka lang nilang hinintay na maiiwas ang iyong mga mata upang maaari nilang ulitin o magpatuloy. Ang mga ito ay pabago-bago, matingkad, at sariwa, at sisingilin ng may potensyal.

[Larawan: kagandahang-loob ng may-akda]

bilang ng anghel 8888

Gradient Break

Ang pag-aampon ng malawak na paggamit ng gradient na kulay sa disenyo ng logo ay naging isa sa mga pinaka-polarise na uso na nasaksihan ng ating industriya sa huling dekada. May mga taga-disenyo pa rin na kinamumuhian ang paggamit ng paglipat ng kulay, dahil kontra ito sa napakaraming mga maagang pag-uutos ng disenyo ng logo na nabuo bago ang digital na edad. Inaakay ako nito na magtaka kung ang kalakaran na ito ay pinamumunuan ng mga naysayer, o kung ito ay gawain ng mga ngayon na nagtrabaho kasama ang mga gradient kaya't sinubukan nilang itulak ito pasulong sa pamamagitan ng pagkuha ng ilang mga paatras na hakbang.

Pag-isipan ang isang linya na puno ng paglipat ng kulay upang ipakita ang paggalaw, o pagbabago, o isang proseso. Ngayon kunin ang kulay na iyon at hakbang na hatiin ito sa sunud-sunod na solidong tono. Karaniwan isang stepped ombre effect – ngunit ginamit sa isang channel na taliwas sa isang patlang. Nakakamit ito ng pagkakakilanlan ng Qwant sa mga contoured color break na talagang gayahin ang isang gradient sa mabuting epekto kumpara sa CPA, na nagpapakita ng paglipat ng kulay na may mga quartered na geometric break sa kahabaan ng landas. Tandaan ang infinity loop para sa Virtual Reality cheats ang trend na ito nang kaunti sa paggamit ng mga break at napaka banayad na gradient shift.

[Larawan: kagandahang-loob ng may-akda]

Panahon

Habang pinag-isipan ko ang kalakaran na ito, napilitan akong pumili sa pagitan ng mga panahon at colon na parehong dumarami tulad ng mga kuneho sa isip ng mga nag-isip na taga-disenyo. Ang ulat ng nakaraang taon ay hinarap ang paggamit ng bantas na nauugnay sa mga wordmark sa matalino na renditions, at tulad ng karaniwang kaso, ito lamang ang paunang volley na bumaling sa kritikal na masa para sa bawat isa sa aming dalawang kalaban. Tulad ng nililinaw ng header, nanalo ang mga panahon – kaya't makarating tayo dito. Ang maliit na butil na iyon sa dulo ng isang pangungusap lamang ang pinaka pangunahing paraan upang maisaalang-alang ang markang ito na maaaring magtanggal ng bantas, magsilbing bala, o magkakasama sa isang ellipse. Maaari itong magsilbing pagbubukas ng isang domain o bilang pagsasara ng isang pag-uusap.

Posible rin na ang panahon ay hindi hihigit sa isang tuldok na lumulutang sa paligid ng teksto na may isang kabuuan na magkakaibang dahilan. Sa Makikitang marka, ang mga panahong iyon ay talagang mga labi ng mga nawawalang titik i. Ang isang panahon sa literal na mga termino ay naglalarawan ng isang panahon ng oras, ang paghati ng isang araw ng paaralan o isang laro, na oras ng buwan, o utos sa STOP. Maaaring ito ay isang decimal, at isang tandang padamdam – nang wala ito ay isang apostrophe lamang. Ito ang taga-disenyo na binabaliktad ang kahalagahan ng isang salita o isang pangalan sa pamamagitan ng pagsasaalang-alang sa panahon sa labas ng tradisyunal na konteksto na nagpapahigpit sa talas ng pag-uusap.

Suriin ang buong ulat dito .


Si Bill Gardner ay ang pangulo ng Gardner Design at nagtatag ng LogoLounge.com, isang repository site kung saan maaaring i-post ng mga miyembro ang kanilang gawa sa disenyo ng logo at hanapin ang mga gawa ng iba sa pamamagitan ng keyword, pangalan ng taga-disenyo, uri ng kliyente, at marami pa.